Teatro Romano de Cartagena

sábado, 22 de octubre de 2011

Teatro tovos y música romántica con luna llena en la Peña El Caliche

 Con teatro, trovos y música romántica, y como no podía ser menos en plena luna llena, celebraron su XXXI semana cultural la peña huertana “El Caliche”, de Los Garres. Han dedicado una noche al teatro costumbrista en con las actuaciones de la peña “El Cañal”, de Guadalupe; “El Capazo”, de Lorquí; y también “El Caliche”, esta última interpretando “Como el Cristo del velón”; los vecinos, que abarrotaron el recinto de fiestas, bajo la luna llena, no cesaron de aplaudir las interpretaciones teatrales. Igual les ha sucedido con la noche trovera.

Bajo la misma luna, el viernes día 14, a partir de las 21 horas, disfrutaron de la “noche romántica” con la actuación de los grupos musicales Alma Llanera y la Hermandad del Rocío de Murcia.


Francisco Muñoz retrata con su pincel a Pepín Liria





El pintor Francisco Muñoz Molina ha dado vida con su pincel al torero Pepín Liria, quien se ha acercado a la sala de exposiciones que este pintor de Zarandona ha montado en los bajos de su vivienda para recoger su cuadro. El encargo del retrato se lo hizo el mismo Liria “ví como conseguía los retratos, algo muy difícil de lograr y es único, por lo que he confiado el trabajo a Paco Muñoz”, explica el torero el porqué de la elección de este pintor murciano para inmortalizarle con el traje de luces y la montera.


Del trabajo realizado resalta el mismo pintor no sólo lo bien logrado de sus facciones si no principalmente de las manos en las que muestra todos los detalles. En la misma sala de exposición puede contemplarse otra obra del mismo pintor que recoge la faena que realizó el diestro con el toro “Espada”, en Sevilla en el año 2004 y que le dio gran fama en su carrera como torero.


El pintor Buendía Martínez ilustra el cartel de la Muestra del Vino y la Alimentación de la Feria de Murcia

Los buenos pintores, ilustran carteles de fiesta

En el barrio de San Antón nació y tiene su taller Buendía Martínez y su vida está a camino entre la capital y Las Torres de Cotillas. El dibujo y la pintura han sido siempre la realización de su vida artística; es académico de la Real Academia Alfonso X “El Sabio y ha realizado varias exposiciones individuales por el territorio nacional. Ha participado en otras tantas exposiciones colectivas a la vez que ha diseñado múltiples carteles de eventos festivos y culturales, el último trabajo se puede ver en la IX Muestra del Vino y la Alimentación de la feria de Murcia, en el Malecón, hasta el 12 de este mes.
¿Qué mensaje ha buscado transmitir?
El cartel es una invitación. Cuando tengo que hacer un cartel anunciador de un evento siempre procuro informarme de qué persona están detrás del evento y de la historia del mismo, indagar en sus raíces. Busco plasmar el mensaje de la entidad y sobre todo de las persona que trabajan en ese proyecto; tras realizar varios bocetos y madurar la idea; pero un cartel anunciador de un evento siempre lleva implícito la alegría, la fiesta aunque divido la obra en dos partes el fondo y el dibujo en sí.
¿Qué fondo tiene este cartel?
Predominan tres colores: el azul que representa la luz mediterráneo que tanto nos ha inspirado a los pintores, el verde de Murcia y el marrón de la viña. La técnica que utilizo son acuarelas y sobre ellas aplico ácidos degradantes para darle vivacidad y movimiento a la totalidad del cuadro.
¿Y qué forma?
Es un cartel que representa a los murcianos por ello he utilizado la torre de la catedral como elemento central del cartel, pero pintada a forma de fuente de la que emana un gran chorro de vino sobre una copa de cristal. En la base del dibujo hay diferentes alimentos como un trozo de queso y un trozo de pan partido y del que se desprenden unas migajas para transmitir la idea de la fiesta compartida, tanto para el que venga de fuera, también para que no haya participado nunca en esta muestra.

¿Por qué ha pintado migajas de pan?
Representan a las distintas personas que pueden participar de esta fiesta; por otra parte el trozo de queso está relacionado con el slogan  de este año: “un vino y una tapa de queso, saben a beso”.
¿Dónde está ese beso en el cartel?
El beso está implícito en el mismo cartel, es esa transmisión a la gente del cariño. Los diferentes colores tienen el objetivo de emanar la eclosión de la alegría de la fiesta .
¿Qué busca transmitir con sus pinturas?
Siempre llamar la atención del espectador, que sea una obra viva, que no pase impasible ante quien la mira, que vea un trazo diferente que le cautive. Que interese su atención, que cada vez que vea esa obra descubra un matiz nuevo, que le sugiera interrogantes lo que está viendo. Ante todo intento captar la atención, que le sea atrayendo, emitir la fuerza de la vida, de las energías que llevo dentro, transmitir ese situación positiva ante la vida en la que me encuentro.
Entonces por eso tienen sus cuadros tanto colorido…
Efectivamente, transmito la fuerza interior que siento por vivir; esa eclosión del colorido es en sí una explosión de alegría. Soy tremendamente positivo, transmito la energía y la fuerza de mi interior, aunque a la vez transmito también esa paz interior que llevo dentro, mis pinturas quiero que sean chispeantes, una forma de vivir.
¿Ha llegado a la meta en sus trabajos?
No, me queda mucho por aprender; el día que piense que ya sé pintar y que he llegado a la meta ese mismo día habré acabado como pintor. La pintura es siempre una evolución. Tuve mi época hiperrealista y he ido evolucionando hacia la figuración expresando con el colorido las características de mi persona, aunque también tuve una época oscura, pero que también supuso para crecimiento en mi persona y en mis trabajos.
¿Qué proyectos tiene?
Acabo de colgar en la galería Chis la exposición “Duendes” que llevaré a distintas ciudades de España.
¿Qué duende tiene el pintor?
Todo artista tiene un duende que es el arte de saber mostrar a los demás todo lo que tiene dentro de sí.

jueves, 15 de septiembre de 2011

 Álvaro Peña siempre esta sonriendo, tal cual es su labor artística como ilustrador y realizador de multitud de viñetas humorísticas para un sinfín de publicaciones nacionales e internacionales. Nació en Murcia y estudió Ciencias Políticas y Sociología en la Universidad Complutense de Madrid, fue a su regreso a Murcia cuando se adentró a realizar una de las pasiones de su vida, la pintura y el dibujo. Ahora se adentra en nuevos campos con su mismo estilo personal, la pintura y el vídeo. El lunes, día 5, presentó en el salón de actos de la Fundación Cajamurcia, en Las Claras el vídeo documental “Mancebías, naranjas y demonios”, y la exposición “El cabaret de los sueños perdidos”, que se puede ver en la sede de la misma fundación, en Madrid, hasta el 30 de este mes.
¿Por qué el cabaret de los sueños perdidos?
Son las almas melancólicas de mi ópera prima; en ella los personajes exhalan un sigilo suspenso de expresividad. Mis personajes se mueven en el oscuro mundo de la nueva bohemia.
¿Por qué aborda el tema de las mancebías?
Las mujeres del siglo XIV ocupaban los arrabales de la ciudad de Murcia que lindaban con las murallas árabes, fuera de la puerta de Murcia y el barrio de la morería, son estas mujeres las que con mayor facilidad expresaban la fuerza de su vida interior. Eran mucho más emotivas y exteriorizaban con mucha energía su vida íntima y personal.
¿Tan dura es la vida de las prostitutas?
El pintor Egon Schiele  reflejaba en sus cuados las angustias de las gentes que vivían internadas en centros psiquiátricos y las mujeres recogidas de la calle. Todos estos personajes manifestaban muy bien esa expresividad interna que podía transmitirse de forma pictórica.
¿Tan novedoso es este tema?
No, es la profesión más antigua del mundo, de hecho la primera meretriz convertida a santa fue María Magdalena. En el siglo XIV las vírgenes y las mártires estaban muy cerca de las prostitutas y las casas de mancebía ya estaban legalizadas porque se daban muchos matrimonios de convivencia y necesitaban otros lugares para satisfacer el deseo carnal. Yo acepto todo sin ningún problema, mi madre me enseñó a respetar y entender a todo tipo de mujeres.
Hay muchas naranjas en sus trabajos…¿Tan eróticas son?
Pedro López Morales, el director del video, pensó que el naranja iba a ser el color predominante ya que me había visto tomar mucho zumo de naranja, en cualquier lugar y a cualquier hora del día; y sobre todo porque es símbolo de energía, alegría, felicidad, atracción y creatividad.
Presenta al demonio con cuernos muy pequeños ¿Es bueno o malo?
Nadie es bueno ni malo al cien por cien; creo que todos utilizamos nuestra parte buena o mala según nos interese; de hecho muchas de las figuras que aparecen en mi obra tienen un cierto aire ambiguo.
¿Por qué presenta cerezas y jazmines en sus trabajos?
Las cerezas son frutas prohibidas y asemeja a la mujer prohibida. Es una roja, carnosa, pura. Los jazmines son de las pocas flores que ni se compran ni se venden; ¿ha visto usted vender jazmines en alguna floristería? Son unas de las pocas flores que tienes que cultivarlas tú mismo o te las tienen que regalar; son flores que limpian y perdonan las mercantilistas acciones que las mujeres del buen vivir realizan a través de la venta de su cuerpo.
¿Por qué aparece usted siempre de blanco?
Instrucciones del guionista. El color blanco da una aproximación a la existencia celestial, donde habitan los ángeles y de donde fueron expulsados los demonios.
Vamos, que usted va de puro…
Voy de puro porque me reservo el tanto por ciento de pureza que tengo. Todos somos ángeles y demonios.

El ilustrador y humorista gráfico Álvaro Peña presenta "El cabaret de los sueños perdidos"





 Álvaro Peña siempre esta sonriendo, tal cual es su labor artística como ilustrador y realizador de multitud de viñetas humorísticas para un sinfín de publicaciones nacionales e internacionales. Nació en Murcia y estudió Ciencias Políticas y Sociología en la Universidad Complutense de Madrid, fue a su regreso a Murcia cuando se adentró a realizar una de las pasiones de su vida, la pintura y el dibujo. Ahora se adentra en nuevos campos con su mismo estilo personal, la pintura y el vídeo. Hoy, lunes, día 5, presenta a las 11 horas en el salón de actos de la Fundación Cajamurcia, en Las Claras el vídeo documental “Mancebías, naranjas y demonios”, y la exposición “El cabaret de los sueños perdidos”, que se expondrán en la sede de la misma fundación, en Madrid, del 7 al 30 de este mes.
¿Por qué el cabaret de los sueños perdidos?
Son las almas melancólicas de mi ópera prima; en ella los personajes exhalan un sigilo suspenso de expresividad. Mis personajes se mueven en el oscuro mundo de la nueva bohemia.
¿Por qué aborda el tema de las mancebías?
Las mujeres del siglo XIV ocupaban los arrabales de la ciudad de Murcia que lindaban con las murallas árabes, fuera de la puerta de Murcia y el barrio de la morería, son estas mujeres las que con mayor facilidad expresaban la fuerza de su vida interior. Eran mucho más emotivas y exteriorizaban con mucha energía su vida íntima y personal.
¿Tan dura es la vida de las prostitutas?
El pintor Egon Schiele  reflejaba en sus cuados las angustias de las gentes que vivían internadas en centros psiquiátricos y las mujeres recogidas de la calle. Todos estos personajes manifestaban muy bien esa expresividad interna que podía transmitirse de forma pictórica.
¿Tan novedoso es este tema?
No, es la profesión más antigua del mundo, de hecho la primera meretriz convertida a santa fue María Magdalena. En el siglo XIV las vírgenes y las mártires estaban muy cerca de las prostitutas y las casas de mancebía ya estaban legalizadas porque se daban muchos matrimonios de convivencia y necesitaban otros lugares para satisfacer el deseo carnal. Yo acepto todo sin ningún problema, mi madre me enseñó a respetar y entender a todo tipo de mujeres.
Hay muchas naranjas en sus trabajos…¿Tan eróticas son?
Pedro López Morales, el director del video, pensó que el naranja iba a ser el color predominante ya que me había visto tomar mucho zumo de naranja, en cualquier lugar y a cualquier hora del día; y sobre todo porque es símbolo de energía, alegría, felicidad, atracción y creatividad.
Presenta al demonio con cuernos muy pequeños ¿Es bueno o malo?
Nadie es bueno ni malo al cien por cien; creo que todos utilizamos nuestra parte buena o mala según nos interese; de hecho muchas de las figuras que aparecen en mi obra tienen un cierto aire ambiguo.
¿Por qué presenta cerezas y jazmines en sus trabajos?
Las cerezas son frutas prohibidas y asemeja a la mujer prohibida. Es una roja, carnosa, pura. Los jazmines son de las pocas flores que ni se compran ni se venden; ¿ha visto usted vender jazmines en alguna floristería? Son unas de las pocas flores que tienes que cultivarlas tú mismo o te las tienen que regalar; son flores que limpian y perdonan las mercantilistas acciones que las mujeres del buen vivir realizan a través de la venta de su cuerpo.

¿Por qué aparece usted siempre de blanco?
Instrucciones del guionista. El color blanco da una aproximación a la existencia celestial, donde habitan los ángeles y de donde fueron expulsados los demonios.
Vamos, que usted va de puro…
Voy de puro porque me reservo el tanto por ciento de pureza que tengo. Todos somos ángeles y demonios.

Festival nacional de folclore con la Peña Huertana "El Ciazo"


La Peña Huertana “El Ciazo” concluye el domingo, día 4 de Septiembre, sus jornadas culturales, que viene celebrando desde el pasado viernes, día 2 del mismo mes. El bautismo de los nuevos socios y el encuentro de las cuadrillas “Los Arrejuntaos” y del “Ciazo”, han sido actividades que han celebrado. Hoy, domingo, día4, celebrarán en el recinto de fiestas y a partir de las 22 horas el festival nacional de folclore en el que participan el Grupo “Savia Nueva” de El Sauzal, Tenerife, y las peñas huertanas “La Parranda”, de Beniaján y “El Ciazo”, de Torreagüera.

domingo, 11 de septiembre de 2011

Tequila y artesanía azteca para los alcazareños





Tengo el gusto de adjuntarte el link para conectar con el periódico mexicano "Poder Ciudadano", en el que colaboro habitualmente con mi propia sección: "Mestizaje. La unión de dos pueblos: España y México".

En esta ocasión el artículo está dedicado a la recepción oficial que el Ayuntamiento de los Alcázares ofreció a los participantes en la XL Semana Internacional de la Huerta y del Mar, y en este caso concreto al grupo mexicano.

El artículo, publicado en la página 10 del nº 40, correspondiente al 5 de Septiembre, lleva por título:


"Tequila y artesanía azteca para los alcazareños"


http://www.poderciudadano.org.mx/edicion-en-linea.html


Muchas gracias por tu atención. Manuel Herrero.

jueves, 8 de septiembre de 2011

La Asociación cultural polaco-española "Copérnico", por la relación entre los pueblos


Katarzyna Wasowic y Soledad Centenero son directivos de la Asociacióin Cutlural Polaco-Española "Copérnico"

Catalina sería la traducción castellana de Katarzyna, a quien también se le llama Kasia, reside en España cinco años, de los cuales los cuatro últimos vive Cartagena, casada con un cartagenero; se licenció en Derecho en su país y ha homologado en España la titulación. Situación contraria ocurre en Soledad Centenero, murciana casada con un polaco y de profesión profesora en un colegio de primaria de Murcia; ambas, junto a otras personas,  han sido el equipo perfecto para constituir una asociación cultural polaco-española que cumple cinco años de funcionamiento y que durante la feria de Murcia tiene montado un stand en el paseo del Malecón.
¿Por qué se denomina la asociación “Copernico”?
Es el polaco más universal; paró el sol y movió la tierra. Es un símbolo para el pueblo polaco.
¿Es capaz la asociación de mover al pueblo murciano alrededor del polaco?
Ya lo hacemos; mantenemos una junta directiva muy activa, más de cien asociados y muchos simpatizantes con gran calidad humana, y nuestra asociación acoge a socios españoles y socios polacos.
¿Cuál es la respuesta de Murcia ante las propuestas de vuestra asociación?
Muy buenas y de una gran colaboración, tanto amigos como instituciones y conocidos colaboran con todas las propuestas que queremos llevar a cabo pues enriquecen a ambas culturas, a Murcia y al pueblo polaco.
¿Cuál es la clave de esa aceptación?
En la puesta en marcha de una programación interesante, por la fuerza de voluntad que realiza no sólo la junta directiva sino todos los asociados y que hace que cada vez más los murcianos se abran a la diversidad de diferentes de personas de diferentes países que vienen. Ahora sin moverse de esta tierra están viendo que pueden coincidir muchas gentes de otros países, entre ellos muchos de Polonia.

¿Qué les gusta más a los murcianos del polaco?
Las vivencias que pueden tener con las gentes de aquel país. El espíritu del español, sobre todo del sureste y concretamente del murciano y del polaco son muy similares. Ambos somos muy comunicativos, abiertos a la conversación y a establecer amistad rápidamente; sin embargo el polaco aprende rápidamente castellano mientras que al contrario eso no sucede. Somos muy afines en el temperamento, murcianos y polacos somos muy temperamentales.
¿Qué les gusta más de Polonia?
A los españoles que viajan a Polonia les encanta el paisaje, con buen tiempo se puede disfrutar de bonitos paisajes; los inviernos son también bonitos pero para estar en el Sur. Los edificios de las grandes ciudades  y la gastronomía. Los dulces polacos no tienen un dulzor tan empalagoso como otros y hay muchas frutas glaseadas. Lo mejor es la tarta de manzana que llaman szarlotka.
¿Qué acciones principales habéis llevado a cabo?
Hemos realizado infinidad de actividades, lo que muestra que nuestra asociación está viva; podemos señalar entre otros los ciclos de cine de Kieslowski, exposiciones en la Biblioteca Regional, algunas de ellas centradas en la figura de Copernico y la historia de Polonia así como el sindicato Solidaridad. El año pasado conmemoramos los 200 años de nacimiento de Federico Chopin con la grabación de un cedé en el que intervinieron los dos Conservatorios de Música de Murcia, el de Lorca y el de Cartagena.
¿Qué ofrecéis en el stand de vuestro país en la Feria de Murcia?
Artesanía de nuestro país, principalmente trabajos artesanales en cristal y también se podrá adquirir el cedé del bicentenario del nacimiento de Fryderyh Chopin; pues este músico nació en Polonia. Hay que tener en cuenta que desde 1795 hasta 1918 Polonia ha estado repartida entre Prusia, Rusia y Austria; además la música de este gran compositor es cien por cien polaca.

¿Cuáles van a ser vuestros proyectos hasta final de año?
La exposición del cien aniversario del nacimiento del poeta Crestow Mitos, un ciclo de cine polaco y una cena concierto el día 11 de Noviembre coincidiendo con la independencia nacional de Polonia, la exposición del noventa aniversario del movimiento Stanislaw Lem, escritor de ciencia ficción; también prepararemos las elecciones generales en Polonia, el 9 de octubre,  para los polacos residentes en Murcia.

sábado, 3 de septiembre de 2011

El casino de Aljucer, con mayor solera de la Región




José Martínez Pujante, presidente del casino agropecurio de Aljcer.
José Martínes nació en la pedanía murciana de Aljucer donde ha formado familia y desarrollado su trabajo. Desde hace cuatro años entró a formar parte de la directiva del Casino y desde hace dos años es presidente. Acaba de ser elegido de nuevo para otros dos años más. Ahora cumplen medio siglo de historia de la puesta en marcha de este centro recreativo. Aljucer tiene la peculiaridad de ser la única población de la Región que tiene dos Casinos en funcionamiento, siendo este el de mayor antigüedad.
¿Por qué surgió como centro agropecuario?
En aquellos años se organizó como un centro de actividad cultural para una zona rural. El vecindario en los años cincuenta y sesenta del pasado siglo se dedicaba fundamentalmente a la agricultura y la ganadería. Todo el pueblo vivía de la tierra, era una zona eminentemente agrícola, como centro asociativo sólo estaba el Casino. Ahora está en el equipo directivo un hijo de uno de los fundadores, Diego Martínez Mayor, que está a cargo de la Vocalía de Juegos.
¿Qué representó en sus orígenes el Casino?
No existía ninguna otra atracción, las gentes estaban deseando tener los 18 años, la mayoría de edad, para hacerse socios pues así podían jugar al billar o al dominó. Era el único lugar de reunión, también de actividad artística y cultural. También ha sido el foro de acogida de cualquier partido político,  o de cualquier colectivo de la pedanía, pues el Casino es apolítico y sin vinculación religiosa, por tanto acoge a todos y quienes lo han deseado aquí han podido expresarse.
¿Por qué han llegado estos centros a la decadencia?
Las vicisitudes de los casinos tienen varios problemas, por una parte de las directivas que lo han gestionado que no han sabido evolucionar según los cambios sociales y ponerse al día. Hay que tener una psicología para tratar a las gentes que vienen al Casino, hay que tener en cuenta que mayoritariamente son personas con cierta edad y hay que saber entenderlos. Todos los casinos tienen vaivenes, en gran medida dependiendo de quiénes están en la directiva que se hacen cargo de su gestión. La actual directiva nos relacionamos muy bien con todos, de no ser así hace ya tiempo que estaría cerrado el centro.
¿Qué papel juegan las administraciones públicas?
Podrían ayudarles, pues no es una entidad con ánimo de lucro, todo lo contrario, aunque pagamos el IVA de cuanto adquirimos para la realización de las actividades generamos una serie de actividades que no producen capital, todo lo contrario, gastos. Sólo son los socios los que mantienen el centro y, en nuestro caso una colaboración de la Junta Vecinal, pero generamos unos gastos mensuales que se elevan a los tres mil euros.
¿Continúan siendo el lugar de sociedad para el pueblo?
Sí, se realizan muchas reuniones de las diferentes asociaciones culturales de la pedanía. Nuestros salones están siempre disponibles para todas las asociaciones y entidades de la pedanía. Y en este año que cumplimos el cincuenta aniversario estamos desarrollando diversas actividades.
¿De qué recursos disponéis?
Sala de lectura y televisión, se pueden ver televisados todos los partidos de fútbol y las corridas de toros. Una cantina que colabora en gastos de mantenimiento del centro y ofrece unos bajos precios a los socios. Nuestra biblioteca cuenta con más de trescientos volúmenes. Dos grandes salones de actos y de baile con capacidad para 300 personas y un salón comedor. En el centro se reciben cinco periódicos diariamente, de tirada regional y nacional.
¿Qué es lo que más demandan los socios?
Los juegos de dominó son los que más éxito tienen se realizan campeonatos y open a nivel regional, ping-pong, certámenes de poesía, exposiciones de pintores murcianos.
¿Qué representa para el pueblo hoy el casino?
Es un icono, es el lugar de reunión por excelencia, de actividad cultural y de divertimento. La gente no sabía dónde ir o disponer de un recurso lúdico aunque en los diez últimos años le ha quitado socios el Centro de Mayores y el Centro de la Mujer. Es el centro más atractivo para las personas mayores de cuarenta años, aunque estamos estudiando qué realizar para atraer a la población juvenil.



Foto: José Martínez, presidente del Casino Agropecuario de Aljucer


jueves, 1 de septiembre de 2011

Siyâsa es el origen de la actual Cieza

Joaquín Salmerón tiene una mente privilegiada y una capacidad de trabajo insuperable, es el director del museo Siyâsa. Ha escrito más de setenta artículos científicos sobre el patrimonio arqueológico de Cieza, su ciudad natal, así como tres libros de fotografías antiguas de la misma ciudad. Ahora cumple un cuarto de siglo al frente del museo municipal de Siyâsa;  y a partir del día 19 de este mes en dicho museo se inaugura el VIIIº certamen internacional de pintura “Toledo Puche” que posteriormente viajará a la Universidad de Murcia y a Madrid.




 ¿Por qué se denomina Siyâsa?
Ptlomeo en el siglo II después de Cristo escribió su obra "Geografía", por encargo del imperio romano. Mencionó en el sureste de España una ciudad que se llamaba Segisa, cuya pronunciación en latín vulgar era “seisa”. Los musulmanes cuando llegaron en el siglo VIII vieron una relación fonética entre “segisa” y la terminología que ellos utilizaban, “siesa”, y que en árabe culto se pronunciaba “siyâsa”. Este es el origen de que Cieza se llamase Siyâsa. En la Edad Media significaba "conducir las caballerías".
¿Qué peculiaridades tiene Siyasa?
Fue abandonada por los musulmanes en el año 1266 y tras una breve ocupación castellana, que no duró más de tres décadas, se abandonó totalmente. Se han excavado 19 viviendas de los siglos XII y XIII y quedan por excavar unas 750 viviendas más. La superficie del poblado es de 13´5 hectáreas.
¿Qué supone para la Región el museo y el poblado?
El Museo de Siyâsa es el único en toda Europa que tiene en su interior dos viviendas musulmanas medievales reconstruidas a escala real con los arcos originales encontrados en el yacimiento. Respecto al yacimiento es el más extenso como despoblado; es decir como lugar abandonado y no reocupado por una ciudad posterior; por ejemplo en Lorca o en Murcia se han reocupado los espacios de las antiguas madinas o ciudades musulmanas. En Siyâsa su despoblamiento ha dejado intacta la trama urbana y doméstica de las casas y calles musulmanas o andalusíes.

¿Qué les caracteriza a las casas musulmanas de Siyâsa?
En las 19 casas excavadas hasta ahora se han encontrado unos 200 arcos tallados en yeso en ocasiones con pórticos y arcos de cuatro metros de altura.
¿Qué le son propio a estas viviendas?
A todas las viviendas de Siyâsa se accede a través de un zaguán acodado, para evitar las miradas indiscretas de los transeúntes cuando se abre o cierra la puerta de la casa. A través de este espacio se llega al patio central de la vivienda, alrededor del cual están los salones con sus alcobas, la cocina, el tinajero y la puerta que da hacia las letrinas y escaleras que permiten el acceso a las habitaciones del piso superior, que existía en todas estas casas. Las viviendas de Siysa expresan el poder económico de sus propietarios. En casi todas las viviendas de Siyâsa existía también un establo. Los restos de fauna nos indican la existencia de un ganado compuesto por vacas, ovejas, cabras, gallinas, perdices y conejos; también gatos. Igualmente se constata la presencia de ciervos y jabalíes que debían de cazarse en los alrededores de la Siyâsa del siglo XIII.
¿Qué importancia tenía el agua en estas viviendas?
En el interior de Siyâsa no hemos encontrado la existencia de fuentes que pudieran abastecer a los habitantes de la ciudad. Aparte de la poca agua que pudiera recogerse de la lluvia, siempre escasa en nuestra climatología, los habitantes de la ciudad se veían obligados a recoger el agua del río Segura, cercano al poblado, y de acequias. Las familias más adineradas podían sin duda pagar los servicios de un aguador que les suministrara el agua diariamente. Arriba del monte, en la acrópolis, junto al castillo se encuentra un gigantesco aljibe que era de uso exclusivo para el arraez o gobernador de Siyâsa y para las tropas a su servicio.


¿Qué es lo más singular del museo?
Este museo presta una especial atención a las visitas de personas con discapacidad; por ello no sólo cuenta con una breve historia escrita en lenguaje braille; sino también con tres réplicas de arcos a escala real, una jarra, también a escala real, y la maqueta de una casa. Esto permite a los visitantes ciegos ver con las manos algunas de las piezas más destacadas del museo. También hay visitas especiales para personas con problemas mentales y motrices; se organizan fiestas vistiendo de musulmanes a niños o personas con algún tipo de discapacidad.

lunes, 29 de agosto de 2011

La Sierpes y el Laúd, primer grupo literario de la Región


Ángel Aknela es socio fundador del taller literario y publicaciones "La Sierpes y el Laúd"



Ángel Almela es  ciezano, maestro y pedagogo. Siempre ha estado ligado al mundo de la literatura, tiene cuatro libros publicados y ha colaborado en otros muchos más. Es socio fundador de la revista y taller literario “La Sierpes y el Laúd”, la más antigua de la Región de Murcia y la que más ha editado trabajos literarios de escritores de la Región.
¿Por qué el nombre de “La Sierpes y el Laúd”
En los años 80, cuando estábamos tratando de poner un nombre a nuestro grupo literario, Francisco Pino ideó es denominación; planteó que le gustaba un nombre que provocara preguntas, más que diese repuestas. El escritor Segado del Olmo ya hablaba de “aquella revista de enigmático nombre”. La revista literaria como tal terminó en el año 2000, tuvo su periodo de trabajo pero a partir de ese año hemos pasado a “Ediciones la Sierpe y el Laúd”; y en el año 2009 empezamos con las publicaciones “Acanto”, de las que ya llevamos seis números.
¿En qué se centra la colección “Acanto”?
Es una colección que pretende mostrar la literatura hecha en la Región, y mostrarla de la manera más simple, sincera y sencilla. El formato de la publicación, diseñado por Antonio Piñera pretende ser un vehículo de comunicación. Los seis primeros números que ya están en la calle son de poesía y el séptimo número, que se publicará en Noviembre, será en prosa. “Acanto” sirve para publicar los premios de obras ganadoras que organiza el Instituto de Bachillerato “Diego Tortosa”
¿Dónde está la clave para que vuestro taller literario se haya convertido en el más longevo de la Región?
Lo esencial son el grupo humano que lo componen y las publicaciones que se llevan a cabo, además de establecerse entre todos un ámbito de amistad que refuerza las relaciones humanas. Es una manera de ver la literatura, y ello, a pesar de los treinta años que llevamos de historia las gentes van pasando pero el trabajo, la producción literaria siempre va quedando.


¿Qué es la literatura?
Es una forma de llegar al conocimiento cabal del ser humano y del escritor. Es un medio sincero para ver el mundo. Es un medio para reivindicar en cada momento lo que debe cambiar en las cosas que rodean a la persona para que esta sea más feliz.
¿Es reivindicativa la literatura?
La literatura también se mueve en un mundo reivindicativo, puede desarrollarse fuera del banco de sangre de las editoriales. En un principio nuestras publicaciones se obsequiaban gratuitamente, nunca lo hemos planteado como un negocio. Si por nuestro taller han pasado trescientos escritores todos lo han hecho de forma altruista y hemos tratado de unir a los  autores noveles con los autores consagrado.
¿Cómo ha propiciado la amistad en su taller literario?
Siempre ha primado la relación de amistad, de apoyo mutuo, nunca de confrontación. La inquietud ha sido la de apoyarnos todos, unos a otros, pues todos somos iguales y todos nos necesitamos.
¿Cómo está la Región a nivel de escritores?
Murcia es una de las regiones que más prolíficas de todo el país en movimientos literarios; otra cosa es lo que pueda trascender de ello o lo que se pueda vender en el mercado y, a lo mejor nuestros representantes políticos no sepan trabajar bien por los escritores, pero Murcia es una tierra de escritores y todos ellos son patrimonio de nuestra tierra.
¿Hay más escritores en alguna comarca más que otra?
Siempre se ha criticado el capitalismo murciano, pero afortunadamente esto está cambiando. Las grandes ciudades como Cieza, Lorca o Cartagena son actualmente focos literarios muy importantes, además de Murcia.


¿Cómo debe ser el alma del escritor?
Cada escritor tiene su propia alma, su propio estilo persono pero lo que nos unifica a todos es la pasión por la literatura, por expresarnos libremente. Entendemos la literatura como ese medio de expresión y comunicación.
¿Qué objetivos pretendéis?
Continuar con la colección “Acanto” y seguir con nuestras actividades paralelas a las publicaciones con los talleres literarios, participar en recitales poéticos. Lo más inmediato es la publicación del séptimo número de “Acanto”. En el próximo mes de Octubre queremos hacer un homenaje a Gabriel Celaya con interpretaciones de poetas de Cieza, también mantenemos nuestro blog.     

Fotos: Manuel Herrero

Fotos: Ángel Almela con publicaciones de "La Sierpes y el Laúd" y "Acanto". 

domingo, 28 de agosto de 2011

El XXXII Certamen de Parrandas, de Puente Tocinos, a punto de celebrarse

La peña huertana “La Crilla”, de Puente Tocinos, está distribuyendo los carteles con la programación del XXXII Certamen Regional de Parrandas que se celebrará los días 16 y 17 del próximo mes en el Auditorio y recinto de fiestas de la pedanía. El viernes, día 16, a partir de las 22 horas estará dedicado a la actuación de los grupos infantiles y juveniles en el que el taller de teatro de la Peña “La Crilla” realizarán un entremés y actuarán los grupos “Raíces Huertanas”, de la Peña “El Pimiento”, de Nonduermas; el grupo folklórico “Ciudad de Cartagena”, de La Palma y los grupos de coros y danzas infantil y juvenil de la peña huertana “La Crilla”. El sábado, día 17, estará dedicado a los grupos adultos en que actuarán, a la misma hora, los grupos de coros y danzas “Virgen del Rosario”, de El Ranero, el grupo de Murcia de la Asociación Regional “Francisco Salzillo” así como el grupo municipal de coros y danzas de Baza, Granada y el grupo titular de la peña huertana “La Crilla.”

El pintor Nono García pone fiesta al cartel de la feria de Murcia


A Nono García se le puede ver recorriendo las calles de Mula o encerrado en su taller; también ha recorrido mundo llevando siempre a su lado la cámara fotográfica y una pequeña caja de pinturas. Gusta de sumergirse en la reflexión y el análisis de su propio trabajo. Ha logrado más de una veintena de premios, el pasado año consiguió quedar finalista en el Certamen Internacional “Toledo Puche”, de Cieza. Ha disfrutado de una beca de promoción artística de la Fundación “Casa Pintada de Cristóbal Gabarrón” cuyos trabajos se encuentran ahora en Nueva York; también ha realizado el cartel promocional de la Feria de Murcia de este año.
¿Qué ha querido expresar con su pintura?
En primer lugar hay que tener en cuenta que es uno de los carteles más importantes que se realizan en la Región de Murcia. La primera idea que tuve fue el horizonte de Murcia y los fuegos artificiales; realicé varias pruebas y al final te quedas con el más sencillo, comprobé que al final la primera idea es la que vale.
¿Cuál fue su idea originaria?
La que he pintado para el cartel, la ciudad de Murcia con gotas de pintura que juegan como fuegos artificiales, simulando un juego con los fuegos artificiales. Observé que reunía todas las condiciones para un cartel, pues para mí un cartel debe ser limpio, con una idea clara y, en este caso que expresase la sensación de fiesta.
¿No es el típico cartel de feria?
Es el tópico de un cartel de fiesta y feria pero tratado de forma atípica. He tratado de trabajarlo de forma atípica y traérmelo a mi terreno, a mi modo de ver la fiesta como pintor.
¿Ha llegado al público?
Mi barómetro son las redes sociales y mi blog, y está gustando mucho pero el mayor barómetro será cuando se empapele Murcia con el cartel. Por ahora estoy contento, estoy satisfecho con la idea inicial, pero hay que esperar al resultado final; por ahora estoy satisfecho conmigo mismo. Yo he puesto toda la carne en el asador, como suele decirse.
¿Afecta la crisis a la pintura?
No creo que afecte más o menos que a otros sectores, soy optimista y pienso que con esfuerzo se puede superar cualquier adversidad. Por el momento puedo decir que puedo continuar viviendo de la pintura, algo nada fácil en la época en la que estamos atravesando

¿Qué ha llevado a la sede de Nueva York de la Fundación Gabarrón?
Los trabajos al ser consecuencia de una beca, el proyecto se llamaba “Transeúntes”, y se trata de una serie de objetos. A través de estos objetos  cotidianos que voy encontrando en mis viajes intento plasmar mis viajes. Huyo del clásico bodegón y los muestro de una forma minimalista, sacados de contexto para que permita al espectador reflexionar sobre ese objeto, el lugar donde se encuentra, o del lugar que lo he obtenido. Pretendo que le permita al observador o al espectador hacer ese viaje personal donde yo ya he estado, que disfrute él también del espacio geográfico y físico donde se encuentran los objetos que muestro en la pintura.
¿Qué aceptación está teniendo su exposición?
Muy buena; estuve los primeros días que se abrió la exposición y ha sido muy visitada, igualmente continúan yendo muchas personas a verla. Han realizado muy buenas críticas de arte y posiblemente en un futuro no muy lejano vuelvo a ir allí, es un honor exponer en el centro de Nueva York, en Manhattan.
¿Qué supone para usted esta exposición?
Es una meta que  nunca me había propuesto pero que ha llegado; es un punto de inflexión en mi trayectoria profesional. Ha cambiado totalmente mi forma de ver el mundo de la pintura; ahora tengo más deseos que nunca de salir fuera de la Región y del país. He logrado conseguir metas que artistas no pueden lograr en toda su vida. Exponer en un museo en el centro de Manhatan es algo único.
¿Qué proyectos más inmediatos va a llevar a cabo?
Dentro de la misma beca de la Fundación Gabarrón está previsto que al concluir la exposición en Nueva York el próximo día 9 de Septiembre, a continuación, el próximo día 22 del mismo mes se instale la obra en la otra sede que tiene la Fundación, en Valladolid; en este caso la exposición será del 22 del próximo mes hasta el 13 de Noviembre. Estoy concluyendo trabajos de nuevas obras que irán también a Valladolid.


Fotos: Manuel Herrero.
Fotos: Nono Gacía en la puerta de su taller de Mula.

sábado, 27 de agosto de 2011

El cartel de la Feria de Murcia, una explosión de fiesta



http://www.laverdad.es/murcia/v/20110828/murcia/este-cartel-comprobe-final-20110828.html

San Roque ya está en la ermita vieja de Cobatillas


Decenas de vecinos acompañaron a San Roque, patrón de Cobatillas, en la romería que se celebró a última hora de la tarde del lunes, día 22, desde la parroquia hasta su ermita situada en Cobatillas la Vieja. El alcalde pedáneo, Francisco Fenoll, abría la comitiva encargándose de quemar la pólvora. “Aquí empezamos las fiestas y aquí las terminamos, con ilusión para un nuevo año” señaló el párroco de la pedanía al concluir el acto religioso.





Fotos: Romería de San Roque a su ermita, en Cobatillas la Vieja

Solista de la canción, difícil salir adelante

Adonay Párraga es de la pedanía murciana de Alquerías, su pasión ha sido siempre el mundo de la música, siendo vocalista de la orquesta “Royal Music”, interviniendo en distintas verbenas de los pueblos. También se ha lanzado como solista. Acaba de obtener el primer premio de concurso “Rockstar” organizado por la discoteca “Theatre”; el próximo mes de septiembre grabará un cedé.






¿Por qué decidiste dedicarte a la música?
Me encanta cantar desde pequeño. Siempre me acostaba escuchando música con los cascos puestos. Me daba vergüenza cantar en público pero mis padres me dieron el empujón para que animara las fiestas del pueblo y canté en más de un momento. Durante cuatro años he actuado en las fiestas y todo el vecindario ha aplaudido intensamente mis intervenciones.
¿Puede decirse en su caso que es profeta en su pueblo?
Sí; las gentes y el mismo alcalde pedáneo siempre me han ayudado y animado a seguir mi camino como solista; incluso cuando he asistido a concursos, como el año pasado en el de “Jóvenes talentos”, pusieron incluso autobuses para ir a apoyarme.
¿Qué tipo de música interpreta?
Las baladas, las canciones lentas son siempre mi predilección.
¿Por qué?
Por una parte veo que son las que más llegan a la gente, las que más les gustan; por otra parte a mí son las que mejor se me dan, las que mejor canto, pero principalmente son las que más aplaude el público, con las que más disfrutan.

¿Por qué las gentes prefieren canciones con mensaje?
Siempre mi música lleva mensaje, yo las expreso con todo mi sentimiento y a las gentes les llega más.
¿Acaso prima más los sentimientos a la razón?
Probablemente sí; hay canciones que te identificas con su mensaje, que te ayudan a superar tus dificultades, que expresan y te comunican cómo seguir adelante. Hay canciones que te llegan más al corazón, que hablan de recuerdos. La gente se emociona y a veces llora, también necesita llorar.
¿Qué recuerdos trae a la memoria sus canciones?
Sobre todo hacen recordar un pasado, a otros familiares que ya no están, un amor truncado o perdido en el ayer.
¿Quiénes lloran más escuchando sus canciones?
Siempre son las mujeres, posiblemente ellas lloran porque son más sensibles. A los hombres les cuesta más expresar sus sentimientos y sobre todo llorar.
¿Acaso el hombre de hoy no es distinto al de hace años?
Sí, es muy distinto el hombre de hoy al de hace varios años atrás, afortunadamente se ha avanzado mucho, es más natural y cada vez más se expresa tal cual siente en su interior, tanto en la forma de relacionarse con personas del otro sexo como con otros hombres. Se cuida más, es más abierto, más sincero consigo mismo y expresa tranquilamente sus sentimientos.
¿Qué canciones les gusta más escuchar a la gente?
Siempre depende de las personas y del momento en concreto que esté atravesando sus vidas. Yo me siento más cómodo con la música tranquila, más relajada; siempre me gusta la música que diga algo, que lleve mensaje, pues en muchas ocasiones escuchas música y no sin mensaje.
¿No se buscan canciones para relajar ante tanta presión por la crisis?
Depende, pues algunas canciones tratan precisamente de ello, de la crisis, otras en cambio son para relajarse y olvidarse de la crisis.
¿Sería diferente una canción de amor para personas de distinto sexo que si fuesen del mismo?
No, las gentes han cambiado mucho, las personas hoy son más sinceras consigo mismas y abiertas a la sociedad, son más sensibles. El amor es un lenguaje universal.
¿Se puede vivir de la música?
Creo que tal como están hoy las cosas no. Actúo en una orquesta y sólo es en verano cuando te llaman para trabajar, y ahora con la crisis el caché se mantiene igual que en años anteriores. Lo importante es la suerte para poder ser algo más que todos los demás, para poder vivir del mundo musical.

viernes, 26 de agosto de 2011

Cehegín, para perderse

http://www.laverdad.es/murcia/v/20110827/murcia/cehegin-puedes-perderte-cuatro-20110827.html

El grupo Azarbe, este próximo sábado 27 de Agosto va a participar de las actividades que realizan en Jódar (Jaén) dentro del “39 CITA FOLK”.



Por la noche en la Plaza de Fátima a las 21.00 h.  y tras el concierto del grupo Vallisoletano TRADERE, que presentarán también su último espectáculo, Azarbe, presentará su último disco “vengo de la romería”, lleno de temas bailables para que los participantes del taller puedan poner en practica todo lo aprendido horas antes. En su última grabación,  el grupo murciano se reencuentra con su esencia musical.  Es sin duda alguna el trabajo más profesional de su carrera. Azarbe “viene de  una Romería” que ha durado más de 10 años, y donde las experiencias musicales recogidas y que se han ido acumulando, van a servir para destilar 10 nuevas canciones que reflejan el autentico sabor de la banda. Entre los cortes que componen el disco, nos encontramos temas tradicionales cantados, como romances, jotas y malagueñas, y adaptaciones de otros ritmos bailables como las parrandas, con mucho sabor flamenco. No deja indiferente tampoco, la ejecución muy “contemporánea” de una nana, con aire de seguidillas. En el apartado de versiones, Azarbe homenajea en esta ocasión a La Musgaña, con uno de sus temas más conocidos, y al maestro Toribio del Olmo, músico tradicional de Guadalajara, con la reinterpretación de un precioso foxtrot de su repertorio. Como novedad, se incluye también en el CD un video-documental, con entrevistas, opiniones, momentos de la grabación y saludos, tanto de los componentes de Azarbe, como de los artistas invitados. Un regalo para la vista, además de para los oídos.





Nota de prensa y fotos de "Surefolk"

La Hermandad de la Virgen de la Asunción, de Los Alcázares, galardonada



El Ayuntamiento de los Alcázares y la organización de la Semana Internacional de la Huerta y del Mar han homenajeado a la Hermandad de la Virgen de la Asunción, patrona de dicho municipio marmenorense. El acto de homenaje se realizó durante la recepción oficial que el consistorio ofreció a todos los grupos participantes en dicho evento cultural y folclórico así como a todas las instituciones y personas que habían colaborado para que este año se desarrollase la XL edición.



 La Hermandad, compuesta por casi setecientos socios de todos los puntos de la Región de Murcia, está realizando a lo largo de este año distintas actividades para conmemorar los 60 años de llegada de la nueva imagen a la parroquia. “El año pasado conmemoramos el 80 aniversario de la primera procesión marítima con la Virgen de la Asunción”, dijo Pablo Galindo, presidente de la Hermandad.




Fotos: Directiva de la Hermandad de de la Virgen de la Asunción con el alcalde, Anastasio Bastida, la edil de Turismo, Maite Olmos y el director de la Semana Internacional de la Huerta y del Mar, Juan García Serrano



Jóvenes talentos, con la música

Adonay, un joven de Alquerías se abre camino en el fantástico mundo de la música


http://www.laverdad.es/murcia/v/20110826/murcia/creo-puede-vivir-musica-20110826.html

jueves, 25 de agosto de 2011

Artesanía de la huerta a orillas del Mar Menor


Uno de los alicientes que más atraen a los turistas de Los Alcázares a visitar son las demostraciones artesanales que cada noche realizan una de las peñas huertanas instaladas en el Parque de las Peñas Huertanas dentro de la Semana Internacional de la Huerta y del Mar, que este año llega a su XL (40) edición; en realidad se trata de realizar un recorrido por las labores de antaño de la huerta y que hoy muchos de estos trabajos están totalmente olvidados por quienes en otras épocas incluso llegaban a ser fuente de ingresos de familias enteras, no sólo de la huerta sino de cualquier parte de la Región. La coordinación entre todas las peñas ofrece la posibilidad a que cada noche sea distinta la demostración artesanal.
Trabajos en ganchillo y vainica, bordado en punto de cruz, bordados regionales, elaboración de zarzos, trabajos con hojas de palma, esparteñas y bordado en punto de cadeneta fueron las actividades que alcazareños y visitantes pudieron deletitarse viéndo como se trabajaban antaño.


Fotos: Trabajos artesanales de bordado por la Peña Huertana "La Crilla"